Collection Vestale : l'inspiration
C'est une rencontre entre la mythologie et le street art... une collection directement inspirée des robes sculpturales que j'ai vues sur les défilés des créateurs de mode pour l’été 2013, dans lesquelles j'ai vu le reflet de ma passion pour les civilisations anciennes. J'ai eu envie de remettre au gout du jour les formes et symboles de l'antiquité au moyen de couleurs pures et vibrantes, et j'ai tout de suite pensé à la palette du graffiti urbain.
Je voulais composer cette collection d'audacieux mais poétiques colliers plastrons monochromes, pour habiller tout en féminité nos jolies tenues de l'été... des pièces envoutantes pour les ardentes déesses urbaines que nous sommes!
(Moodboard réalisé à partir des albums PINTEREST "New Antique" et "Paris Colors")
Les éléments :
- Le tissu, comme terrain d’exploration du volume. Utilisé plissé ou en spirale, il rappelle les rainures des colonnes et les divins voiles des déesses de l’Olympe.
- Les pierres, blanches, jaune soleil, grises ou de différentes nuances marbrées, en référence aux couleurs et à la statuaire des temples grecs.
- L’or satiné, pour parer d’une finition éclatante les chaînes et éléments en laiton.
Pour les noms, j'ai replongé avec plaisir dans la mythologie, ses personnages et ses symboles...
...comme les flèches de la déesse chasseresse de la ligne Diane, le panache triangulaire des casques grecs pour les lignes Hoplite et Athena ou encore les ailes de la ligne Icare.
Le mythe du veau d'or souffle son nom à la ligne Idole et ses pierres jaunes soleil, celui de la pluie d'or à la ligne Danaé, et la géométrie des temples inspire celui de la ligne Delphes.
Pour les bijoux de noir et banc entrelacés, j'ai choisi Métis, la déesse au deux visages. Les derniers noms Sibylle et Cassandre sont ceux d'une princesse troyenne et d'une prophétesse d'Apollon.